К духовым инструментам можно отнести все инструменты, из которых музыка извлекается посредством наличия трубки разного устройства и характеристики, предназначенной для столба воздуха, непосредственные колебания которого и приводят к возникновению музыки. Высота издаваемого инструментом звучания подчинена размеру столба воздуха, заключенного в трубке.

        Изменение колебаний воздушного столба в инструменте, а, соответсвенно , и высоты звука, добивается двумя способами:

        • более мощным вдуванием столб воздуха распределяется на две, три, четыре и т. д. части, в итоге звучит не основной тон, а какой-либо из его верхних гармонических созвуков;

        • объём звучащего столба воздуха делают больше или меньше (регулируют) посредством специальных приспособлений — клапанов, вентилей, пистонов, кулисы, — которые музыкант приводит в действие пальцами.

        Все духовые инструменты, в общем, разбиваются на два вида: медные духовые инструменты и деревянные духовые. Как мог сделать вывод дорогой читатель, тут всё дело состоит в том, из какого материала собственно сделан инструмент. Хотя, в современности принято говорить и о самих способах получения звуков. Семейство деревянных ударных возглавляет уже знакомая нам флейта, однако звук деревянного поющего гобоя, кларнета, фагота – вы довольно быстро отличите от голоса поющей меди.

        Духовые инструменты нередко используются в оркестрах, как больших, так и достаточно скромных. Дело в том, что музыка, получаемая из медных инструментов сама по себе считается знаковой и символичной. Партии для духовых инструментов содержит и свадебный марш Мендельсона и Прощание славянки – что ещё раз говорит об универсальности инструмента и его «приспособленности» под выражение любых эмоций. Справедливости ради стоит сказать, что играть на духовых инструментах достаточно тяжело – причём мы имеем в виду не только музыкальный слух, но и хорошие физические данные. Так, с плохо развитыми лёгкими вы никогда не добьётесь положительных результатов в игре на гобое.

Со времени Петра I мода на всё иностранное так захлестнула Россию, что исконно русскому не осталось просто места. Порой доходило до абсурда ? многие русские княгини с трудом говорили по-русски. Отрадно, что находились в России люди, даже среди царствующих особ, которые пытались вернуть ей самобытность. В частности императором Александром III было приложено немало усилий, чтобы возродить русское в культуре вообще и в музыке в частности. Безусловно, одного желания императора было недостаточно, нужны были личности, которые бы поддержали эту идею. И они, конечно, нашлись.

В Петербурге в ту пору жил скрипач Василий Андреев, который увлекался поиском и реставрацией народных инструментов. Интерес к ним со стороны классических музыкантов и аристократической публики был невелик, а точнее его не было совсем. И виной тому была всё та же западная мода. Аристократия той поры ходила в оперу, собиралась в богатых музыкальных салонах. С трудом можно представить в подобных кругах музыкантов с балалайкой или гуслями. Эти инструменты были уделом бедноты. Но молодой скрипач так не считал.